Hareng Sauer: James Ensor en de hedendaagse kunst

James Ensor: Hareeng Sauer: 'skeletten bekvechten om een gerookte haring' - 1981

Het Museum voor Schone Kunsten Gent en S.M.A.K. slaan de handen in elkaar en programmeren samen 'Hareng Saur: Ensor en de hedendaagse kunst'. De tentoonstelling kadert in een reeks evenementen in binnen- en buitenland die de 150ste verjaardag van de geboorte van James Ensor (1860-1949) vieren en onderscheidt zich daarin door het oeuvre van Ensor te associëren met werk van hedendaagse kunstenaars.

Ik trok dus mijn jasje aan, reed met de fiets door een regenachtig Gent naar het S.M.A.K. Wat had ik mee? Mijn schetsboek om aantekeningen te maken, mijn potlood, mijn zakdoek (wat wil je, het was winter!) en mijn goed stel ogen.

Mijn evaluatie van de tentoonstelling?
Een echte aanrader! Een pracht van een tentoonstelling, tenminste als je van hedendaagse kunst houdt die ook weer niet te abstract is. het is schitterend om te zien dat Ensor een kunstenaar van alle tijden is.
Ensors onderwerpen blijven ook bij het begin van de eenentwintigste eeuw actueel. Thema’s als het masker en het groteske, de sociale kritiek, het zelfportret, de identificatie met Christus, de massa, de satire en de dood leven meer dan ooit in de hedendaagse kunst! Dit merk je bij allerhande kunstenaars zoals Eija-Liisa Ahtila, Francis Alÿs, Huma Bhabha, Jake & Dinos Chapman, George Condo, Thierry De Cordier, Marlene Dumas, Thomas Hirschhorn, Yang Jiechang, Tomasz Kowalski, Jonathan Meese, Bruce Nauman, Ugo Rondinone, Dana Schutz, Cindy Sherman, Raymond Pettibon, Thomas Schütte, Philippe Vandenberg, Jan Vercruysse, en Thomas Zipp.

Enkele kunstenaars die mij met een bepaald werk hebben kunnen bekoren, pen ik even neer. Misschien word je dan net als ik geprikkeld om meer werken van hen op te zoeken!
1. Gelitin (Wolfgang Gantner, All Janka, Florian Leither, Tobias Urban)- Untitled, 2010.

 De kunstenaars werkten met een bestaande foto en bewerkten deze met plasticine. De emmer kwam er ook aan te hangen en gaf het werk een extra dimensie. Dit vond ik een leuk werk omdat je deze techniek ook wel in de klas zou kunnen gebruiken.

2. Enrique Marty - Fear abd megalomania in 15 different states, 2010

Dit werk deed me eerst aan Paul Mc Carthy denken. Hij gebruikt dezelfde technieken en maakt levensechte kunstwerken (vb gebruik van mensenhaar) Ik moet zeggen, ik kreeg even koude rillingen bij dit werk. Ik stel me wel de vraag in hoeverre de kunstenaar beïnvloed is door Paul Mc Carthy......

3. Patrick van Caekenberghe - Axe x-y comparaison infinie 3eme version, 1994

Hij kreeg een hele kamer ter beschikking in het S.M.A.K. Ik vond zijn werk fantastisch. Hij werkt vooral met collages. Hij maakt boeken, posters, vreemde meubeltjes met allerlei foto- en prentenmateriaal. Hij zet je ook tot denken en dat maakt het net zo leuk!

4. Pipilotti Rist - Deine Raumkapsel, 2006

Dit kunstwerk zat in een grote houten doos. Het was een studio die langzaam verandert in de ruimte. Er hoorde ook een geluid- en lichtinstallatie bij. Ik kreeg het gevoel van even wegvliegen, dromen en verdwijnen van de aardbol.... En wie zou dat niet graag even doen?


Mijn besluit.
Deze tentoonstelling is zeker de moeite waard om te bezoeken. James Ensor is een fantastische kunstenaar met een geweldig tekentalent! Zijn kunstwerk zijn meestal ludiek, spottend en daar houd ik wel van. Ik vind het belangrijk dat kunst een gevoel in je teweeg brengt.
Toch lag er na mijn bezoek iets op mijn maag. Ik geef het mee zodat ik deze gedachte kan lossen. Tijdens het tweede deel van de tentoonstelling in het MSK kwam volgende bedenking in me op:
"Hoe komt het toch dat in de moderne kunst
geweld en gruwelijkheden zo vaak het onderwerp is?" (om even over na te denken...)